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El álbum

Versiones de Modern Performance , disponible el 3 de junio en Matador Records.

El origen

Penelope Lowenstein, Nora Cheng y Gigi Reece crecieron en Chicago, aprendiendo por separado a tocar música en programas de arte para jóvenes como School of Rock y Old Town antes de conectarse en un espectáculo de almacén de bricolaje a fines de 2018. Nora y yo comenzamos a tocar la guitarra juntos en ese punto, pero era la primera vez que realmente tocábamos con otra persona, y congeniamos muy bien, dice Lowenstein, quien comparte las tareas vocales y de guitarra con Cheng mientras que Reece está en la batería.

Reece, un estudiante de primer año de la universidad, como Cheng, mientras Lowenstein está terminando la escuela secundaria, dice que jugar juntos con canciones en un sótano se convirtió en nuestra actividad favorita de fin de semana. pasar tiempo juntos.

El sonido

Durante los lugares de reunión y las sesiones, el trío también se interesaba y se basaba en diferentes aspectos sonoros de sus bandas indie favoritas de antaño: ¡la repetición de Gang Of Fours Entertainment! era, la suciedad de un solo acorde de las guitarras de The Cleans, los arreglos vocales de Stereolabs, prácticamente todo sobre Sonic Youth.

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Esas influencias informan a Versions of Modern Performance , que se grabó en Chicagos Electrical Audio con el productor John Angello (The Breeders, Dinosaur Jr.), pero Horsegirl sintetiza los sellos distintivos del post-punk, el indie rock y el pop en un producto actual y vital. ¡Lanzamiento reciente Dirtbag Transformation (Still Dirty) se deleita con un encanto scuzzy y oooo-wooo-OOH! armonías, mientras que las canciones revolucionarias Anti-glory y Homage to Birdnoculars resuenan y luego se deslizan, descubriendo momentos tiernos en medio del amplio ruido.

La construcción de canciones de Horsegirls es un proceso democrático, por necesidad: escribimos juntas en una habitación, las tres, y no es realmente como si una determinada canción fuera de determinadas personas, explica Cheng. Lowenstein agrega que debido a que [las melodías vocales] trabajando juntas es realmente importante para cada canción y dado que somos un trío y cada elemento se siente tan importante [todo] tiene que suceder junto, en la misma habitación.

el avance

Los miembros de Horsegirl comenzaron a enviar demostraciones después de perfeccionar un sonido, y uno de ellos llegó a The Chicago Tribune , que presentó a la banda en un perfil extendido a fines de 2020. Siento que es una especie de historia de la vieja escuela, una ciudad natal. ¡artículo de periódico! pero nos sorprendió lo lejos que nos llevó ese artículo, dice Lowenstein.

Los representantes de la gerencia y la etiqueta comenzaron a comunicarse, pero debido a que la pandemia estaba en su apogeo, todas las discusiones tenían que realizarse a través de Zoom. Nuestros padres decían: ¿Esto es una estafa? Lowenstein dice con una risa. El acuerdo del grupo con Matador Records se anunció en abril de 2021, lo que le dio a Horsegirl un año para llegar a South By Southwest 2022, donde tocaron cuatro shows repletos en 2022 y la promoción de Versions of Modern Performance .

El futuro

El 5 de junio, el mismo día en que Lowenstein se gradúa de la escuela secundaria, Horsegirl tocará en un espectáculo de lanzamiento de discos de su ciudad natal en el Thalia Hall de Chicago, después de haber actuado en un festival importante, Boston Calling, la semana anterior. Luego se va a Europa para una gira de un mes antes de actuar en América del Norte este verano.

South By Southwest fue una especie de momento importante para una banda que todavía estaba encontrando sus piernas de gira en el mar, dice Reece. ¡Acabamos de tocar tantos shows seguidos para personas a las que realmente les gusta, sabían quiénes somos! ¡Y no son solo nuestros amigos! Y creo que, después de hacer eso, siento que nos unimos más fuerte.

El consejo que todo nuevo artista independiente necesita escuchar

Lowenstein: No te tomes demasiado en serio. Nos gusta divertirnos con cosas como nombrar las canciones, y nuestros subtítulos de Instagram no son súper robóticos. También está bien no tener una muestra en el escenario porque quieres sonar exactamente como el disco. A veces, esos errores son humanizantes y es agradable sentir que la banda está tocando de verdad. Nos equivocaremos en vivo, porque no estamos haciendo karaoke.

Lo más sorprendente de la industria musical hasta ahora

Reece: Que amables son todos. ¿Esa gente de Matador Records? Ellos tienen mi corazón.

El artista que creen merece más atención

Lowenstein: Charlie Megira [un cantautor israelí con seguidores de culto que falleció en 2016]. Las canciones son completamente accesibles y siento que atrae especialmente a los jóvenes.

Reece: Siento que a todos les gustaría Charlie Megira. ¿Por qué no hay nadie en él?

Lo que los fanáticos deberían tener cuando escuchan el álbum

Lowenstein: Principalmente que fue hecho por tres amigos juntos en un sótano. Esperamos que llegue.

Video: